Ray Bradbury

Morreu hoje, Ray Bradbury, aos 91 anos. Conheci seus livros nas minhas férias de verão e nos julhos friorentos da minha infância e pré-adolescência, e até hoje releio este poeta da ficção científica.
No livro "Os frutos dourados do Sol" tem contos tão fantásticos, como O Assassino, que vejo agora acontecer muitas das coisas imaginadas por ele, só faltam as propagandas nas núvens. Quantas vezes já tive vontade de assassinar alguns rádios com sorvete de chocolate ou sapatear impiedosamente em celulares.
Ou ainda A Bruxa de Abril, meu deus...tantos contos, todos eles. Livros e mais livros que eu devorava/devoro.

E ainda por cima, gostava de gato!!!

Continuarei me apaixonando por seus contos, suas bruxas adolescentes em bailes de formaturas, seu diabrete Azazel, seus foguetes e outros mundos (sempre penso em meu pai quando leio estes contos), suas praias assombradas por magos e vampiros, e pelos incendiários de livros, meu pior pesadelo.
Deixo aqui uma frase de Bradbury sobre a televisão:

“The television, that insidious beast, that Medusa which freezes a billion people to stone every night, staring fixedly, that Siren which called and sang and promised so much and gave, after all, so little.”

U2 e Metallica a vozes - Coral Scala e os Irmãos Kolacny

Que leveza, que equilíbrio, que sonoridade, que vozes, que maestro expressivo...bah!!!!!!

With or Without You - U2


Nothing Else Matters - Metallica

Equilíbrio, harmonia, delicadeza e todos estes tipos de coisa!

Vários meses atrás meu marido achou uma coral de monges russos que me levou ao êxtase estético, infelizmente não encontramos mais o endereço do site e fiquei sonhando com aquelas vozes, aquela música...
Bem, meu aniversário acabou de passar e o Paulo (marido da tia Dorinha), assim que eu cheguei em casa, exausta de ensaios e aulas, botou a música prá eu ouvir, bem aquela. Nossa!!! Que bálsamo! Presentes sutis os do Paulo, mas sempre perfeitos.
Preciso compartilhar com vocês isto, periquitos!
Lembrem-se desta música quando falamos de equilíbrio de vozes, de destacar a harmonia, de dinâmicas.

O mito por trás deste hino da Igreja Ortodoxa é bem bonitinho: Ele foi composto por São Nektários de Egina, e que após a sua morte ninguém mais lembrava da melodia, então anjos desceram dos céus e a cantaram.

Agni Parthene - Valaam Brethren Choir

Tradução do Hino:
Ó Virgem Pura e Rainha,
Imaculada, Theotokos!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Mãe Virgem e Rainha,
Manto Orvalhado cobre-nos!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó Altíssima, mais que os céus,
ó Luminosa, mais que o sol!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó deleite dos santos virginais,
maior que os celestiais!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó luz dos céus mais brilhante,
mais pura e radiante!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó mais Santa e angelical,
ó Santíssimo altar celestial!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Maria Sempre Virgem,
Senhora da Criação!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó Imaculada Noiva Virgem,
ó Puríssima Nossa Senhora!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Maria, Noiva e Rainha,
Fonte da nossa alegria!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Venerável Virgem Donzela,
Santíssima Mãe e Rainha!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
És mais alta em plena glória,
Mais venerável que os Querubins,
Alegra-te, Noiva Inesposada!
que toda a hoste incorpórea!
mais gloriosa que os Serafins!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Alegra-te hino dos arcanjos,
Alegra-te música dos anjos!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Alegra-te, canto dos Querubins,
Alegra-te canto dos Serafins!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Alegra-te, paz e alegria, alegra-te,
Alegra-te, porto da salvação!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Do Verbo santo, quarto nupcial;
Flor, fragrância da Incorrupção!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Alegra-te, deleite do Paraíso,
Alegra-te, Vida Imortal!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Alegra-te, Árvore da Vida,
e Fonte da Imortalidade!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Imploro-te, ó Rainha,
eu te suplico!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Peço-te ó Rainha da Criação,
imploro tua benção!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Ó Virgem Pura Venerável,
ó Santíssima Senhora
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Com fervor eu te suplico,
ó Templo Sagrado!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Percebe-me, ajudai-me,
livra-me do inimigo!
Alegra-te, Noiva Inesposada!
Intercede por mim
para que eu tenha a Vida Eterna!
Alegra-te, Noiva Inesposada!

Luto por Neyde Thomas

Hoje,por volta das 2 horas da manhã, Neyde Thomas, minha professora querida, minha mamma na música, faleceu. Ícone do Canto Lírico brasileiro, semeadora de talentos, uma mulher incrível.
Ainda não consigo falar sobre isto, não consegui botar a cabeça em ordem, mas vou deixar aqui algo lindo dela.

Estas noches á tan largas - Cancioneiro de Uppsala

Finalmente um tempinho para postar no blog depois da correria que foi o Festival de Música de Cascavel. Mas valeu a pena, né, periquitos?

Como havia prometido volto a postar as peças que estudaremos nas quartas-feiras.
Estas noches a tan largas pertence ao Cancioneiro de Uppsala, também conhecido por Cancioneiro do Duque de Calábria ou ainda Cancioneiro de Venecia, mas o nome mesmo do livro é gigante: "Villancicos de diversos autores, a dos, y a tres, y a quatro, y a cinco bozes, agora nuevamente corregidos. Ay mas ocho tonos de Canto llano, y ocho tonos de Canto de Organo para que puedam aprovechar los que a cantar començaren."
Os nomes pelos quais o cancioneiro é conhecido variam primeiro porque foi Fernando de Aragón, duque da Calábria, quem os recompilou, em Valencia. Em 1556 ele foi publicado, em Venecia (Veneza), por Jeronimo Scotto, um dos impressores mais conhecidos da época. E o Uppsala é por que foi na biblioteca desta cidade, na Suécia, que foi encontrada uma cópia deste cancioneiro, no ano de 1904, pelo musicólogo e diplomata espanhol Rafael Mitjana. O volume foi esquecido ali desde o século XVII.
O cancioneiro é composto por 54 vilancicos (vilancete em português), mais os oito exemplos de canto chão e oito de canto órgano. As letras estão em várias línguas (Galego, Castelão, Catalão) e muitas vezes uma mistura delas.
Vilancico ou Vilancete era uma forma literária muito comum na Península Ibérica, no Renascimento. Esta forma literária muitas vezes era adaptada para música. Os temas mais comuns eram saudades, amores, vida cotidiana, amores não correspondidos, sofrimentos consequentes deste amor não correspondido, campo, pastores. Mas não é assim, todo idealzinho, é legal, pois conta "mais sobre a vida cotidiana, sobre a sociedade, sobre a política, invadindo temas proibidos com sutileza e talento." Salomão Rovedo
Estas noches a tan largas é o 26° vilancico do cancioneiro e o segundo a quatro vozes.
Deixo aqui a tradução por Salomão Rovedo:

Estas noches á tan largas / Estas noites são tão longas
Para mi / Para mim
No solian ser ansi. / Não costumavam ser assim.

Solia que se reposava / Ocorre que eu repousava
Las noches con alegria / As noites com alegria
Y el rato que non dormia / E a hora que eu não dormia
Con descanso lo passava / Descansando eu passava
Mas estas que o amor me agrava / Mas estas que o amor agrava.

Non dormi / Não dormi
No solian ser ansi / Não costumavam ser assim.

Partitura: Estas noches á tan largas
Midis para estudo:
Sopranos Altos Tenores Baixos

Abaixo Estas noches á tan largas com o Coro Cantabile, 2007


Se você quiser saber mais sobre o Cancioneiro de Uppsala:
Salomão Rovedo: Cancioneiro de Upsala -introdução, tradução e notas.
Cantiberico: Os Cancioneiros Hispânicos
Luís Antonio Giron: Upsala, o jardim dos afetos de Roberto de Regina.

Jesu Rex Admirabilis - G P da Palestrina

Piriquitos,
os próximos posts (Palestrina, Tallis, Kodally e um anônimo do cancioneiro de Upssala) foram feitos a quatro mãos, pois o nosso querido Djonatan me ajudou nas pesquisas e feitio dos midis.
Então deixo aqui uma fotinho da dupla dinâmica. Bb, você mora no meu coração.



Giovanni Pierluigi da Palestrina (03/02/1525 -02/02/1594).

Compositor do Renascimento Italiano (um dos meus ídolos!!!!) Seu trabalho polifônico deu rumo ao que conhecemos como a música sacra da Igreja Católica no século XVI. Influenciou inúmeros compositores de sua época e seus pupilos, como por exemplo, Tomas Luis de Victória (outro ídolo da tia Dorinha). Palestrina foi um músico incrivelmente bem sucedido, fazendo até que algumas regras do funcionamento burocrático da Igreja fossem quebradas para fazer exceção ao seu brilhantismo.
Casou-se duas vezes, e ao falecer foi sepultado na Basílica de São Pedro (e isso é uma grande honra).


Jesu Rex Admirabilis é um madrigal a 3 vozes, provalvelmente baseado em parte de um texto de São Bernardo de Clairvaux: Jesus, Dulcis Memoria . Bernardo foi homem de grande influência no século XII, religioso entusiasmado, e entre seus milagres, um bem pitoresco: Conta a lenda que toda manhã São Bernardo ao passar pela imagem de Nossa Senhora a saudava " Ave Maria!". Um dia, numa determinada manhã a imagem de Sta Maria responde: " Ave Bernardo!".

Letra e Tradução:

Jesu, rex admirabilis
et triumphator nobilis,
dulcedo ineffabilis,
totus desiderabilis,
Jesus, o rei admirável
e nobre triunfante,
de indescritível doçura,
querido por todos

mane nobiscum, Domine,
et nos illustra lumine,
pulsa mentis caligine,
mundum reple ducedine.

Permaneça conosco, Senhor.
Disperse a escuridão de nossas almas
e nos ilumine com Sua luz,
preechendo o mundo com Sua douçura.

Midis para estudo:

Sopranos Altos Homens

Abaixo um video maravihoso com o The Monteverdi Choir

Cantique de Jean Racine, Op 11 Gabriel Fauré

Depois de alguns meses sem escrever no blog a primeira postagem de 2011 é sobre um dos compositores preferidos da tia Dorinha: Gabriel Fauré.


Compositor francês, nascido em Pamier, em 12/05/1845, falecido em Paris, 4/11/1924.
Fauré desde criança mostrou enorme habilidade musical. Sua formação foi numa das mais notáveis escolas de música da França: École Niedermeyer. Uma escola para o estudo e prática da música de igreja. Aos 19 anos, Fauré concorre e ganha o primeiro prêmio de composição da escola, mesmo ano em que se graduava. Ganhou com a música Cantique de Racine, para coro misto, piano ou órgão, feita sobre o texto "Verbe égal Très au-Haut", que é uma paráfrase de Jean Racine (Hymnes traduites du romain Bréviaire, 1688) do hino pseudo-Ambrosiano das matinas de terça-feira, Consors luminis paterni.

Jean Racine foi um poeta e dramaturgo francês que viveu entre os anos de 1639 a 1699. É considerado como um dos maiores dramaturgos clássicos da França.

Letra e tradução:
Traduzida para Português por marcioletreiro em 15/6/2009

Cântico de Jean Racine

Verbe égal au Très-Haut, notre unique espérance,

Palavra equivalente ao Mais Elevado, Nossa única esperança,

Jour éternel de la terre et des cieux,

Dia eterno da terra e dos céus,

De la paisible nuit nous rompons le silence:

Nós rompemos o silêncio da noite tranquila.

Divin sauveur, jette sur nous les yeux.

Divino Salvador, lance o seu olhar sobre nós.

Répands sur nous le feu de ta grâce puissante;

Derrame sobre nós o fogo da sua poderosa misericórdia,

Que tout l'enfer fuie au son de ta voix;

De forma que o inferno inteiro fuja ao som da sua voz.

Dissipe ce sommeil d'une âme languissante

Dissipe o sono de uma alma entristecida,

Qui la conduit à l'oubli de tes lois!

Que havia se desviado de suas leis!

O Christ! sois favorable à ce peuple fidèle,

Ó Cristo, sê misericordioso com estes fiéis

Pour te bénir maintenant assemblé;

que agora se reúnem para glorificá-lo.

Reçois les chants qu'il offre à ta gloire immortelle,

Receba os hinos que eles oferecem À sua glória imortal

Et de tes dons qu'il retourne comblé.

e aos seus dons de forma que possam retornar em plenitude!

MIDIS PARA ESTUDO: (não esqueçam que tem vários compassos de pausa, estudem COM A PARTITURA!!!)
SOPRANO ALTO TENOR BAIXO

Abaixo deixo a execução de Cantique de Racine por The Cambridge Singers, The City of London Sinphony e John Rutter:

COM OS VOTOS DE UM FELIZ NATAL E UM MARAVILHOSO 2011

uma faceta diferente da tia Dorinha:
ROCK´N´ROLL!!!!!!!!!!
Run Run Rudolph com Brian Setzer

Morreu domingo Joan Sutherland

A cantora lírica australiana Joan Sutherland faleceu hoje em paz, aos 83 anos.
Joan era chamadas por seus fãs de "La Stupenda".
A cantora estreou nos palcos em 1951 e, ao longo de uma carreira ilustre que abrangeu 40 anos, apresentou-se em muitos dos maiores teatros de ópera do mundo.
Depois de aposentar-se dedicou-se a ensinar jovens talentos.
Deixo aqui alguns momentos maravihosos desta que, sem dúvida, foi uma das melhores sopranos do século XX.

Ária da Loucura (Lucia di Lammermmoor - Donizetti)


Ária dos Sinos (Lakmé - Delibes)


Duo das Flores (Lakmé - Delibes)

ENCANTADOR! Passarinhos nos fios de luz

"O vídeo brasileiro selecionado, "Birds on Wires”, foi realizado por Jarbas Agnelli, da AD Studio. Segundo informações da descrição do vídeo no YouTube, a ideia surgiu quando ele estava lendo um jornal e viu uma foto de pássaros que estavam em cabos de eletricidade. Ele decidiu fazer uma música usando a localização dos pássaros nos cabos, como se fossem notas musicais.

“Eu sabia que a ideia não era a mais original do universo. Eu estava apenas curioso para saber que melodia os pássaros estavam criando naquela foto”, disse." (fonte: G1)

Eu achei encantador, piriquitos.

Festival Sanctus - Missa Festiva de John Leavitt

A Missa Festiva completa demorou algum tempinho para ficar pronta, tudo teve início com o Festival Sanctus, em um festival de música no Kansas (EUA), em 1988 e as outras partes foram sendo compostas durante o período que abrange este festival até a composição do Credo que foi terminada na primavera (hemisfério norte) de 1991. A Missa Festiva não foi composta com propósitos litúrgicos, mas usa sim os textos tradicionais de uma missa. Importante também é citar o lindo trabalho de composição na linha do piano, que não é apenas um acompanhamento, mas atua em vários momentos desta missa como solista.
John Leavitt nasceu no estado do Kansas em 1956. Além de compositor, é regente e músico atuante na igreja onde congrega. Mestre e Doutor em Música.
A música de Leavitt tem uma abrangência fora do comum, pois sem deixar de usar uma linguagem erudita, ela tem grande impacto em uma imensa faixa etária e é curioso como adolescentes gostam do trabalho de Leavitt. Na busca de informações sobre ele encontrei inúmeros comentários de estudantes do ensino médio dizendo o quanto gostam das composições de Leavitt.

Midis para estudo:
(lembrem-se que tem vários compassos de pausas em todas as vozes)

SOPRANOS ALTOS TENORES BAIXOS

Tradução do texto:

Sanctus sanctus sanctus / Santo santo santo
Dominus Deo Sabaoth / Senhor Deus do universo
Hosana Deo, Hosana in excelsis /Hosana a Deus, Hosana nas alturas
Benedictus qui venit/Bem dito O que vem
In nomini domini Dei / Em nome do Senhor Deus
Pleni sunt caeli et terra gloria tua / o céu e a terra estão plenos da Vossa glória

No video abaixo temos Festival Sanctus executado por Busan Metropolitan Junior Chorus, regidos por Jeon Sang Cheol (cidade de Busan, Coréia do Sul - valeu, Alyssa!). Este é um coral infantil, a sonoridade é diferente.

APRESENTAÇÕES MISSAL E UBIRATÃ

Piriquitos queridos,

aí vai a agenda do CMC para a próxima semana, por favor, NÃO FALTEM!!!!!

QUARTA-FEIRA - ENSAIO
SEXTA-FEIRA - APRESENTAÇÃO EM MISSAL - SAÍDA DO ÔNIBUS: 18h
DOMINGO - APRESENTAÇÃO EM UBIRATÃ - SAÍDA DO ÔNIBUS: 18:30h

REPERTÓRIO:
Alle Psalite
Occhi manza
Mon couer
solos
Dies Irae
Confutatis
Lacrymosa
Hostias
solos
Se todos fossem iguais a voce
Eu sei que vou te amar
Romaria

Pe José Maurício Nunes Garcia - XXI Festival de Música de Cascavel

Piriquitos,
aqui vai o video do trabalho da orquesta e coral (a gente!!!) do 21º Festival de Música de Cascavel, com a preparação do coral pelo Maestro Joaquim Paulo do Espírito Santo e regência do Maestro Israel Menezes.
Bendito e Louvado Seja - Padre José Maurício Nunes Garcia.

Parabéns, piriquitos! Por esta apresentação, pelo esforço e empenho em todos os ensaios!
Eu, a Raquel e o Jocimar não poderíamos estar mais orgulhosos.
Boa semaninha de descanso e até quarta, dia 04/08 para o ensaio e CONCERTO com o repertório do Tom Jobim.

DOMINE JESU CHRISTE - Requiem - W.A. Mozart

A primeira parte do Offertorium, Domine Jesu Christe, também não foi totalmente composta por Mozart:
Do 'Dies irae' às 'Hostias', as partes vocais, a linha do baixo e, intermitentemente, a parte mais importante da instrumentação, foi composta por Mozart (deixou inúmeros esboços contendo essa informação, incluindo um Amen em estilo fugado para ser incluído no final do 'Lacrimosa' e que Süssmayr terá ignorado (ou desconhecido a sua existência...), seguindo assim a sua prática normal de composição). Depois da sua morte, a instrumentação foi completada por Süssmayr numa outra cópia (as adições de Eybler de toda a Sequentia até aos primeiros 10 compassos da Lacrimosa foram feitas no manuscrito original de Mozart, e foi essa a pauta em que se baseou Süssmayr). As opiniões segundo as quais Süssmayr terá ou não composto sozinho todas as secções em falta dividem–se. Não se sabe se Mozart não lhe terá murmurado no seu leito de morte partes do Sanctus, Benedictus e Agnus Dei ou mesmo deixado esboços sobre as três últimas secções da obra. Hoje em dia, há uma grande dúvida se Süssmayr teria sido capaz ou não de as compor, sem qualquer ajuda de outros compositores, num período tão precoce da sua carreira, conseguindo atingir uma consistência tão elevada. (fonte: Música e Adoração)

MIDIS PARA ESTUDO:
Piriquitos dos meus cuidados, lembrem que tem solo, então tem compassos de espera. Estudem isto com a partitura.
SOPRANO
ALTO
TENOR
BAIXO
SOLO SOPRANO SOLO ALTO SOLO TENOR SOLO BAIXO
Tradução:
Domine Jesu Christe, Rex Gloriae/ Senhor Jesus Cristo, rei da glória
libera animas omnium fidelium defunctorum/liberta as almas de todos que morreram fiéis.
De poenis inferni et de profundo lacu/ das penas do inferno e do lago profundo
Libera eas de ore leonis/libertai-as da boca do leão
Ne absorbeat eas tartarus, ne candant in obscurum/que não sejam absorvidas no inferno nem caiam na escuridão
Sed signifer sanctus Michael repraesentet eas in lucem sanctam:/mas que o santo arcanjo Michael as introduza na luz santa
Quam olim abrahae promisisti et semini ejus/Conforme prometeste à Abraão e sua descendência

Acima quadro Os Anjos Aparecem para Abraão, de Giovan Battista Tiepolo, 1696 - 1770. Contemporâneo de Mozart. (Para melhor visualização clique sobre a imagem)


No video abaixo temos Domine Jesu Christe executado por English Barroque Soloists e pelo Monteverdi Choir, regidos por John Eliot Gardiner, em dezembro de 1991, Barcelona.

MICHELLE - The Beatles

Bem, todos vocês já ouviram The Beatles, não apenas uma, mas muitas e muitas vezes. Eu sou suspeitíssima, tenho toda a coleção deles em vinil, vários cds, vinil pirata (que era coisa só de beatlemaníaco legítimo na minha época). Paixão antiga e sempre renovada.

Para saber deles é muito fácil, tem site, blog, tudo sobre eles, isto só na internet. Então vamos falar sobre a música Michelle.
Michelle é a sétima faixa do disco Rubber Soul, com o vocal principal do Paul, backing do John e George. Em uma entrevista com The Beatles, John conta como foi o processo de composição de Michelle:
"Eu escrevi a segunda parte de Michelle, umas das canções de Paul. Nós estávamos hospedados em algum lugar, ele chegou cantando a melodia dos primeiros compassos sem a letra, e falou: "Para onde eu vou daqui?". Eu andava ouvindo Nina Simone - eu acho que era "I Put a Spell on You", que tinha um verso assim " I love you. I love you". Foi o que me fez pensar no trecho " I love you. I love you. I love you." Minha contribuição para as músicas de Paul era sempre dar um toque triste. Se não fosse por isso "Michelle" seria uma balada do começo ao fim. Ele dava sempre uma leveza, um otimismo, enquanto eu sempre estava lá para dar a tristeza, a dissonância, as notas tristes." (fonte: Brian Roylance et alli - The Beatles - Antologia. Página 197)

"Quem é esta tal francesinha sortuda que ganhou esta música?" Esta era a pergunta que eu fiz quando eu era pequena. A vida traz tantas outras perguntas que deixei esta esperando um momento oportuno. Eis que o momento chegou e lá fui eu descobrir a francesinha. E, surpresa, tem muitas versões para esta resposta. Desde que o Paul fez esta música para tirar sarro de alguns estudantes Artes, passando por Michelle Phillips do grupo The Mamas and The Pappas e a mais nova especulação é sobre Michele Buehler, uma garota que participou de um concurso, ganhou e teve uma conversa telefônica com o quarteto. Para saber sobre esta história acesse:
Beatles to the People
Então no final das contas não era uma francesinha, mas sem dúvida muito sortuda.

Vamos então aos midis de estudo do arranjo que K. F. Jehrlander fez para esta linda música:
(na foto Michelle Buehler)
SOPRANOS
MEZZOS
ALTOS
TENORES 1
TENORES 2
BARÍTONOS
BAIXOS

No video abaixo Michelle, por The Beatles:


Abaixo Paul McCartney cantando Michelle num show em 2008:

ADEUS, SARAMAGO!

Não posso deixar de falar o que senti ao saber que José Saramago morreu hoje. Sinto que estamos órfãos, o mundo todo. Órfãos de uma das melhores mentes e de um dos corações mais valentes que este mundo já teve.
Valeu, Saramago!

"Acho que na sociedade actual nos falta filosofia. Filosofia como espaço, lugar, método de refexão, que pode não ter um objectivo determinado, como a ciência, que avança para satisfazer objectivos. Falta-nos reflexão, pensar, precisamos do trabalho de pensar, e parece-me que, sem ideias, nao vamos a parte nenhuma." José Saramago.

Revista do Expresso, Portugal (entrevista), 11 de Outubro de 2008

Luiza - Tom Jobim e Edu Lobo

Tom Jobim fez várias parcerias para compor suas maravilhosas músicas. A parceria com Edu Lobo rendeu belíssimas músicas, entre elas: Luiza.

"Criada para a novela Brilhante, da TV Globo. Ao compor a música, Tom se inspirou na atriz Vera Fischer, que faria o papel principal. Dos cabelos louros de Vera nasceram vários versos da letra. Grande foi, entretanto, a surpresa de Tom quando a novela foi ao ar, ao ver que Vera Fischer aparecia morena."
Fonte: Clube do Tom

A nossa versão de Luiza é um arranjo de Eduardo D. Carvalho.
Agora vamos para os nossos midis para estudo:
(basta clicar na voz que você deseja estudar)

SOPRANO
MEZZO
ALTO
TENOR
BAIXO

Abaixo um video com os autores cantando esta maravihosa peça:

BOAS NOVAS!! BOTA IMOBILIZADORA RECEBEU APOSENTADORIA!!!

Aluninhos queridos,

hoje a tia Dorinha ficou livre do robofoot!!! Volto para casa sobre meus dois pés e a minha fiel companheira, a bengala.
Nos vemos na sexta-feira, mas ainda sem aula de teoria, ok?

Beijocas para todos e até o ensaio.

Dies Irae - Mozart

Dies Irae é a peça que dá início a sequentia no Requiem em Ré menor de Mozart.
Sua tradução:
Dies irae, dies illa/ Dia de ira, aquele dia
Solvet saeclum infavilla/ no qual os séculos se desfarão em cinzas
Teste Davi cum Sibylla/ Assim testemunham Davi e Sibila.Quantus tremor est futurus/ Quanto temor haverá então
Quando judex est venturus/ Quando o juiz vier
Cuncta stricte discussurus/ Para julgar com rigor todas as coisas.

No quadro acima temos o centro do tríptico "O Julgamento Final" do pintor holandês Hans Memling, pintado entre 1437 e 71. Clique sobre a figura para ampliar.

MIDIS PARA ESTUDO DE DIES IRAE:
(Basca clicar sobre a voz que quer estudar)
SOPRANO ALTO TENOR BAIXO

No video abaixo temos Dies Irae executado por English Barroque Soloists e pelo Monteverdi Choir, regidos por John Eliot Gardiner, em dezembro de 1991, Barcelona.

Hostias - Mozart

Hoje seguimos com outras partes do Requiem
em Ré menor, KV 626, de Mozart.

Tradução:

Hostias et preces tibi, Domine, laudis offerimus:/Sacrifícios e preces a ti, Senhor, oferecemos com louvores:
Tu suscipe pro animabus illis,/receba-os em favor daquelas almas
Quarum hodie memoriam facimos/ das quais hoje nos lembramos
Fac eas, Domine, de morte transire ad vitam/ Fazei-as, Senhor, da morte passarem para a vida
Quam olim Abrahae promisisti et semini ejus/ conforme prometestes a Abraão e sua descendência.

MIDIS PARA ESTUDO DE HOSTIAS
(Basta clicar sobre a voz que vc quer estudar)
SOPRANOS
ALTO TENOR BAIXO

Obs: Meus queridos, prestem muita atenção aos tempos ao estudar esta peça, pois será a primeira fuga de vocês, e este tipo de composição exige uma imensa precisão em sua execução, ela se inicia na parte do texto "Quam olim Abrahae...".

Glossário:
Fuga é um estilo de composição contrapontística, polifônica e imitativa, de um tema principal, com sua origem na música barroca. Na composição musical o tema é repetido por outras vozes que entrams sucessivamente e continuam de maneira entrelaçada.

No video abaixo temos Hostias executado por English Barroque Soloists e pelo Monteverdi Choir, regidos por John Eliot Gardiner, em dezembro de 1991, Barcelona.